2025年12月10日,上海立达学院传媒学院“沉浸式演艺与上海演艺新业态发展——表演专业人才培养模式革新论坛”成功举办。论坛紧扣上海国际演艺人才高地建设需求与沉浸式业态人才能力新诉求,以校团企协同育人为核心,汇聚业界专家与校企代表,共话人才培养革新,助力行业与高校精准对接。

深耕教学,徐卫宏教授拆解表演人才培养“四大核心”
深耕表演教学的徐卫宏教授,以教学实践为锚点,跳出预设框架,从表演专业本科四年的成长规律出发,提炼出“四大核心课题”:文化素养是长远发展的根基,需持续积淀知识储备;真实自然、灵动鲜活的创作状态是立身之本;剧本分析、情境解读等人物塑造方法是核心技能;而创造力则是突围的关键,要在扎实基础上实现艺术突破。

解读行业新生态,张余先生揭秘上海演艺新空间的“成长密码”
上海艺术研究中心一级编辑、上海市演出行业协会副会长张余先生,从行业发展视角带来上海演艺新业态的深度解析。他提到,自2016年上海推动演艺新空间建设以来,如今全市运营中的演出空间已达170余家,其中100家挂牌空间可享受专项补贴,采用票房分成模式,极大降低了创业与演出成本。
张余先生介绍,这些新空间覆盖仓库、商场、乡村等多元场景,年演出场次已近3万场,为表演专业学生提供了海量就业与实践机会。他强调,新空间不仅需要台前演员,更急需舞台监督、灯光音响操控、服化等后台人才,建议学生在学好表演的同时,选修相关配套课程,成为“多面手”。此外,黄浦区等区域推出的创业补贴、免费办公空间等政策,也为学生团队创业提供了有力支持,鼓励学生从大三开始走进社会演艺空间,积累市场经验。
坚守戏剧本质,杨昕巍导演:硬核实力与深层认知是立身之本
上海话剧艺术中心国家一级导演、上海应用技术大学艺术与设计学院院长杨昕巍先生,以幽默犀利的风格分享了一线创作感悟。他直言“沉浸式戏剧是时代噱头”,但认可其作为就业渠道的价值,强调戏剧的本质是“美、洗礼、感动与震撼”,而非单纯的近距离互动。
杨导结合自身执导70余部作品的经验,提出演员需兼具超强基本功与深刻认知:“声台形表不过硬,再近的观演距离也会暴露短板”。他鼓励学生以“抢饭、抢粮、抢地盘”的劲头锤炼专业,不仅要夯实技能,更要提升文学艺术修养与对行业、社会的认知,做到“顶天立地面对一切竞争”。他以自身为张国荣配音、与全国顶尖团队合作的经历为例,证明实力才是打破院校壁垒的关键。

文旅融合实践,董芳女士分享沉浸式演艺新路径
上海艺徴文化传播有限公司副总经理董芳女士带来文旅融合与沉浸式演艺的实践探索,为现场师生提供了校企协同的落地参考。她介绍了公司在青浦赵巷镇的文旅项目,以“松泽梦华宴”实景演出为例,分享了将地方文化与沉浸式表演结合的创新经验——依托江南水乡、6000年松泽文化遗址等特色场景,让观众在移步换景中感受演艺与地域文化的深度融合,即便场地有限,也能借助环境加持营造十足沉浸感。
董芳女士透露,公司计划明年打造“向往戏剧节”,效仿乌镇戏剧节模式,打造覆盖长三角的生活类戏剧IP。该戏剧节将聚焦人才挖掘与剧目孵化,邀请专业导师组成评审团与辅导团,为院校学生提供畅通的人才输送通道,让优秀剧目在市场打磨中走向更广阔的舞台。她强调,文旅商融合是未来演艺发展的重要趋势,希望通过与立达学院的深度合作,让学生在真实项目中积累实践经验,实现从校园到市场的无缝衔接。

荣誉加持,特聘教授聘书仪式圆满举行
在热烈的交流氛围中,论坛迎来庄重的特聘教授聘书颁发仪式。上海立达学院传媒学院院长林迅上台,为徐卫宏教授、张余先生、杨昕巍先生隆重颁发“特聘教授”聘书。掌声雷动中,既是学校对专家们行业影响力、教学实力的高度认可,也标志着校企协同育人机制的进一步深化。未来,受聘专家将深度参与表演专业教学改革、实践指导等工作,为学子搭建更优质的成长平台,助力人才培养与行业需求精准对接。



表演人才的成长需以文化素养为根基,夯实声台形表基本功,掌握人物塑造方法并锤炼创造力与深层认知,而上海演艺新空间的蓬勃发展与文旅融合的行业趋势,为学子提供了广阔的实践与就业舞台。校企合作的深化、行业专家的赋能支持以及特色戏剧节、实践基地等落地项目,进一步打通了校园与市场的衔接路径,未来上海立达学院传媒学院将持续聚焦协同育人,助力表演学子以扎实实力在行业浪潮中站稳脚跟、绽放光彩。